Este libro es uno de los niños mimados del internet y ya desde antes de salir viene levantando un hype que mamma mía: contrato cinematográfico antes de publicarse siquiera, best seller de todas las listas posibles, mil doscientos premios y toda la comunidad lectora tildándolo de una joyita.

Y cómo no si ya la premisa es un tremendo shut up and take my money.

No voy a dejarles la sinopsis, se los voy a resumir en: el hijo de la presidente de Estados Unidos se enamora del príncipe de Inglaterra en plena recampaña de su mami. Drama, llama. 

Pero, queridos míos, agárrense sus cinturones porque están a punto de leer otra reseña bipolar de Lee.Sueña.Vuela.

¿Por qué?

Porque ADORÉ el romance del libro, Henry y Alex estarán por siempre en mi corazón, pero todo el resto de la historia me pareció...


Listo, lo dije.

A este libro le sobra política y le falta romance, y adivinen cuál es la parte buena. 

Sé que fue extremadamente ingenuo de mi parte no esperar política de un libro sobre hijos de políticos, pero tampoco esperaba que le robara protagonismo al romance.

Mi mayor problema fue que toda escena en la que Alex y Henry no estaban interactuando no podía importarme menos. Me aburría, me estancaba. Me llevó dos meses terminar este libro por eso, y aunque el estilo de Casey es fresco y jocoso, me resultó una lectura lenta y desapasionante (de vuelta, esto no aplica a las escenas de romance, histeriqueo y todo lo del medio).

Es que pocas cosas en la vida me interesan menos que la política. Me involucro solo para ser una ciudadana informada, pero me obligo a hacerlo, me cuesta, me embola, jamás leería un libro sobre política. Es la posta.

Pero esto es absolutamente subjetivo, es mi opinión sobre el contenido. Si te copa o no te molesta la política, este es tu libro.

Ahora voy a arrancar la segunda curita antes de hablarles de las mútliples virtudes de este libro:

La tercera persona es el peor enemigo de esta historia. Qué mala elección, por favor. No funciona, no cuadra, te aleja. Le da a la historia un aire a resumen y a los personajes una superficialidad que no los ayuda. De hecho, en el caso de Alex, la tercera persona lo hace quedar como un idiota vano y superficial muchas veces. Sentía que leía constantemente sobre Cosmo de Los padrinos mágicos.

Incluso al no haber un fuero interno, hay cosas que rayan lo ofensivo. Por ejemplo, el tema de su sexualidad. Se acuesta con chicos, acaricia entre suspiros por diez años un póster del maldito príncipe de Inglaterra, pero de afuera se ve como un completo "no homo, bro" porque a él nunca se le ocurrió que pudieran gustarle los chicos.

Es potencialmente lo más estúpido del mundo. Perdón por la dureza.


Y, ¿saben qué? La pifia narrativa se delata sola: lo mejor de este libro son los mails que Henry y Alex se mandan constantemente, mails en primera persona que son una total y absoluta delicia y llenan todos los huecos emocionales y psicológicos que la tercera persona de la narración no puede. Sin esos mails la historia sería una planicie total, jamás conectaríamos con los personajes. Jamás los llegaríamos a conocer íntimamente.

Realmente me gustaría preguntarle por qué, por qué teniendo estas dos bestias de carisma, la autora eligió que mantengamos esta distancia con ellos. Pero bueno, si lo eligió así, por algo será. ¿No?

Les hablé de ingenuidad y volvamos a ponerla sobre la mesa:

Que esa portada rosa bebé y las letras aniñadas no los confundan (como a mí, jaja). Este libro es lisa y llanamente porno y lo descubrí leyendo en el subte, jajajaja. Es muy explicito, muy guarro. Alex es un caballo, el otro se hace el caballero inglés pero no se queda atrás.

Para que se den una idea, luego de su primer encuentro eh, romántico se despiden con un (seleccionen entre los asteriscos para evitar el spoiler) * "For fuck's sake, man, you just had my dick in your mouth, you can kiss me good-night"* Si no saben inglés o no quieren leer, dice "Muy rico todo, negri. Nos vemos la próxima, cuidate". Bueno, no. No dice eso justamente.

En lo personal esto me tomó por sorpresa porque no había leído nada al respecto, pero no me molesta. Sin embargo, llega un punto en el que el 80% de la trama se reduce a ellos arreglando encuentros diplomáticos para coger por el mundo. Y sé lo que están pensando: GOALS. Perooooooo, darme un toquecito más de desarrollo, no dejar todo el drama para lo último (o casi lo último) no vendría nada mal, qué decirles.

Si hubiera querido puro sexo me descargaba cualquier libro de Amazon con torsos aceitados en la portada.

Me prometieron drama, señores. DRAMA.

Y el drama llega, medio tarde, pero llega y me gustó mucho, porque la relación de estos dos es, dentro de todo, muy sana y pura. Nada tóxica. Nada de machiruleadas. Resuelven todo juntos como los dos bebecitos que son, y están ahí apoyándose mutuamente y nerdeando (son re nerds los dos, hasta Alex que se hace el gallito latino) todo el tiempo. Y es muy hermoso, emponderante y esperanzador. Incluso lográs sentir su orgullo.

La relación romántica es lo mejor de lo mejor. Muy divertida, te rebalsa el cora de cosas bellas, te deja sonriendo y simplemente querés que sean felices juntos por siempre, igual de compañeros, y de tontos, y de abiertos, y de vulnerables. Tienen algún que otro ida y vuelta de rigor para la trama, y algunas escenas sexuales te causan un poco de cringe, pero en general es goals entre goals. Una cosa preciosa, que te hace shippear como loco. Siento que los quiero mucho.




Si me hubiera dado más de eso, que amé con mi vida, más de esa lucha y más de esa decisión, y más de esa relación preciosa. Este libro hubiera sido la joya prometida.

Pero... no. Hay una carga inmensa de política (ni siquiera la interesante, porque todos sabemos que los puterios de la corona británica > política estadounidense) y sexo explícito.

Todo no se puede en la vida, es así. Y todo es subjetivo. A mí me hubiera gustado más lucha y arrobo, a otro le gustará que haya más política, a otro leer sin parar sobre estos dos chupándose partes. Y todo es igual de válido. Esa es la belleza de la lectura.

¿Por qué creo que funciona? Porque tiene a dos idiotas carismáticos de protagonistas + puro fanservice. Es la formula del éxito y quiero sacarme el sombrero ante Casey por eso porque, no importa cuánto se esfuercen, muy, muy pocos pueden lograr que este combo casi de fanfiction funcione realmente. Es un don.

En fin. ¿Vale la pena este libro? Claro que sí. En lo personal, no superó mis expectativas, los zapatos del hype le quedaron grandes y tuve que esperar un par de semanas para reseñarlo porque, si lo hacía al terminarlo, el tedio que me provocó la lectura hubiera ganado sobre todo lo demás y esta sería una reseña negativa. Pero la distancia, de hecho extrañar un poco a los personajes (pero no a la historia, oops!) y todo, me permiten verle el costado bueno.

No disfruté este libro tanto como esperaba, pero Alex y Henry son bellos, su lucha es bella y, si les llama la atención, sin dudas les recomiendo leerlo.

En lo personal, considero a Llámame por tu nombre una obra de arte, quizás no a nivel argumental, pero sí a nivel narrativo y emocional.

Y si hay algo que una obra de arte perfecta no necesita, es una continuación innecesaria nacida a cambio de unos cuantos burlacos después de una adaptación que puso la historia de moda, ¿no?

Eso era exactamente lo que pensaba cuando se anunció Find Me. Era mi Thank you, next, de la temporada. Llámame por tu nombre te destroza, es una historia que apela a todas tus vulnerabilidades y toca temas que laten en las profundidades de todos nosotros, como la soledad, la represión y lo efímero de la vida, sobre todo de la juventud.

Pero es un dolor hermoso. Que te interpela y hace pensar. Reflexionar. Hasta actuar.

Entonces leí un avance, un breve vistazo que nos mostraba a Elio en París conversando con un nuevo amante.

Y fue tan malditamente hermoso que me tragué todo prejuicio y preordené el libro en ese mismo instante. Estúpido y sensual Aciman.

Find Me me gustó, me gustó mucho.

Es una historia PRECIOSA, que vuelve a poner sobre la mesa un montón de temas sensibles que nos apelan, pero a diferencia de su hermano mayor, esta vez lo hace de forma menos dramática, mostrándonos la luz al final del camino, una versión más esperanzadora.

Lo sentí un bálsamo, una curita. Una nana que llega después de toda una noche de llanto.

Find Me vino a curarte el alma. Pero... a mí eso mucho no me va. Y no me lo creí. Lo siento.

¿Cómo les explico? El libro me gustó mucho, de mis mejores lecturas del año, lo disfruté de principio a fin, pero no me pareció sincero, sino una historia premeditada para contentar al fan. Si esto fuera un anime, diría que Find Me es puro fanservice, ¿para qué mentirles?

Un fanservice de calidad, escrito con maestría y de una forma preciosa, que te hace reflexionar y es un sosiego para tu espíritu. Pero no logro sentirlo solido y verídico, no tiene tanta fuerza. Los hechos no son tan impactantes ni tan creíbles.

Uno elige hacer la vista gorda y fingir que cree que todo esto es canon, porque ¿es mejor que el dolor? Pero no se siente real. Elegimos creer. Solo es eso. 

Está dividido en cuatro partes.

La primera nos narra parte de la vida de Samuel, el papá de Elio. Y ustedes dirán, ¿quién corno querría leer más de medio libro sobre Samuel? Y sí, es la posta. Pero considerando el GLORIOSO monologo cargado de sabiduría que tiene este personaje en CBYN, me copaba la idea de oír su voz y no me decepcionó, aunque hubiera podido vivir tranquilamente sin las referencias al sexo. Los baby boomers y el sexo grotesco, por favor. Qué horror.

Me gustó, fue algo largo, pero su viaje es interesante y revitalizante, aunque me haya arruinado los higos para siempre.

La segunda -POR FIN LOCOOOOOOOOOOOO-, nos habla de Elio.

Y la amé.

Me dio mucha paz. La manera en la que Elio se halló a sí mismo, la LIBERTAD con la que habla del pasado y de Oliver me hizo llorar de alivio. Es demasiado hermoso. 

Antes hablé de sosiego y eso fue exactamente lo que sentí al leer sobre la vida de Elio. Realmente me conmueve, realmente llegué a desear caminar en sus zapatos, tener su vida tranquila y satisfactoria.

Muy bello.

Aunque, acá se da una relación preciosa con un señor mayor llamado Michel, que tiene una suerte de misterio que no solamente me sacó algo de onda sino que un poco nos deja entrever que este libro se trabajo con poco cuidado y pasión: se lleva puesta la línea temporal de CBYN y a nadie le importa. No entiendo cómo pudo pasárseles tal descuido, pero me tuvo estresada el resto de la lectura esto, porque no podía dejar de pensar en ello.

Resumiendo, es simple: Find Me pasa a finales de los 90 y principios del 2000. CBYN pasa en los 80. Acá Elio tiene 28 años y se establece (lo repiten quinientas veces porque #Morbo) que Michel tiene el doble que él, es decir, aproximadamente 56 años. Entonces encuentran un documento fechado en el 44 y Michel declara que eso es veinte años antes de que él naciera en el 64.

Siguiendo la línea temporal establecida en CBYN en la que Elio tenía 17-18 a mediados de los 80, debería haber nacido entre 1968 y 1970. Y no hay forma de que Michel lo duplique en edad.

Incluso sin tener en cuenta el primer libro no da, porque si aclaran que Elio tiene 28, Michel TENDRÍA que haber nacido en el 42 para doblarlo en edad. Y no, eso no es posible porque la carta que encuentran tiene que estar fechada durante la segunda guerra y antes del nacimiento de Michel para tener sentido.

Tan poco cuidado.

Así que todas las cuentas dan para el cuerno y eso me pone de muy mal humor, aunque a la editora picky que vive en mí la regocija haber encontrado semejante error :D

#SERNERD

Esto me sigue estresando DEMASIADO. Me pasé el último cuarto de la lectura así:



La tercera parte está narrada desde el punto de vista de Oliver, y bienvenido sea. Oliver no es santo de mi devoción, todos somos un poco team Elio acá porque siempre vamos a estar del lado del más vulnerable y del que no sedujo a un adolescente, qué sé yo.

Pero en lo personal, a pesar de la antipatía, siempre dije que Oliver también era muy joven, muy inexperto y estaba demasiado reprimido. Creo que es el más reprimido de los dos y el que vivió la vida más asfixiante de los dos, especialmente cuando comparás la libertad hermosa con la que el Elio adulto vive. Así que me gustó escuchar su campana, leer su dolor.

Fue el único que me hizo llorar. 

La cuarta parte es un spoiler inmenso y no se las voy a contar, pero fue la que no me cerró. La que no me creí. La que no me esperaba, de hecho.

Una vez más, elijo creer.

Pero me provocó poco más que indiferencia y confusión.

¿Vale la pena este libro?

Por supuesto que vale la pena, es muy bonito, tiene escenas memorables y reflexiones bellas. Te lleva a lugares que te hacen bien y la sensación de paz que te deja es hermosa.

Aunque, es un libro bonito y reflexivo, pero no tan impactante.

Los finales dolorosos tienen un impacto, hacen mella y nos llegan de una manera que ningún final feliz podrá jamás. ¿Qué puedo decirles?

Una continuación innecesaria, que cuesta considerar canon. Pero bella y llena de emoción.

Valer la pena, la vale. 

¿No les es totalmente imposible leer Wayward Son sin cantar el temazo de Kansas?

A mí sí. Vamos todos, menos los fans de Supernatural, PORQUE YA ENTENDIMOS:

CARRY ON MAH WAYWARD SOOOOOOOOON for there'll be peace when YOU ARE DOOO-O-NE 🎵

Hace un par de años, Rainbow Rowell lanzó Carry On y lo que me llamó la atención por ser un spin-off de un libro que me había gustado (Fangirl, haters gonna hate) y una parodia de no solo Harry Potter sino también de mi OTP imposible favorita, Drarry, terminó siendo uno de mis libros preferidos en el mundo. 

¿Por qué? Porque Rainbow no solo creó un fantasy muy rico y original y un universo extremadamente interesante, sino también porque nos regaló una de las parejas más adorables y mejor construidas de la década, con un slow burn que es una delicia absoluta. Es un libro que te reconforta el alma y te hace bien al corazón.

Te genera tantas endorfinas que el bienestar que te transmite es real.

Y lo mejor, era un libro unitario.

O eso... o eso creímos.

Junio 2018, uno de los días más felices de mi vida. Acababa de bajarme de un avión, volvía de Nueva York de una feria soñada. Me había obsesionado con Llámame por tu nombre en el vuelo. Me sentía muy bien, me estaba tomando un capuccino con un sanguchito de huevito mientras esperaba que me pasaran a buscar y entonces... entonces llegó una noticia que me dio de la emoción un dolor de cabeza glorioso que me duró el día entero: con una imagen Rainbow anunciaba continuación de Carry On para el 2020 (luego lo adelantó un año, y esto se notó).




Y Rainbow no podía decepcionarnos, ¿no? Podíamos confiar en Rainbow, ¿no?

Pues, claro que no. En el 99% de los casos, estas continuaciones salidas de la nada son a pedido de las grandes corporaciones que solo quieren una cosa: fac-tu-rar. No importa qué historia cuente el autor, todo es negocio, pichones. 

PERO ERA RAINBOW Y MUCHOS PREFERIMOS IGNORAR QUE ELLA ESCRIBIÓ ELEANOR & PARK.

Así que me limité a esperar una cosa, que se elevó como un temor durante toda la novela: mientras Baz (mi bebé precioso) estuviera bien, después que el mundo ardiera. Era lo único que no iba a poder perdonarle a Rainbow, que le hiciera algo irreparable a Baz.

Y eso me jugó a favor, porque mientras para la mayoría de los fans este libro fue una decepción, yo me aferré a mi trucazo de no tener grandes expectativas. Y si bien no fue una lectura absolutamente disfrutable, no me pareció tampoco tan horrorosa.




Wayward Son es una continuación innecesaria y prescindible, que no, no está a la altura de su predecesor, pero que resulta entretenida y amplía de una forma interesante el universo.

En lo personal, tenía tanto miedo por Baz que lo pasé mal leyéndolo. De hecho, el estado anímico de los personajes, personajes a los que quiero mucho, afectó el mío propio y aunque les parezca un absurdo, me costó mucho leerlo porque me bajoneaba. Aún más, influía en mí de forma negativa a nivel no solo emocional sino también creativo, justo estaba escribiendo y no lograba entrar en onda con mi historia, sino que todo el tiempo surgían crisis, porque Baz y Simon estaban en crisis. Absolutamente ridículo, lo sé. Pero no podía escribir escenas felices.

Para mí Wayward Son fue un dementor. 

En defensa de Rainbow, la historia está bien plantada y si bien altera algunas definiciones de Carry On, son cosas con las que no podemos hacer ojos ciegos: habían quedado sobre la mesa para ser desarrolladas (y aún así no desarrolló el único hilito suelto del primer libro), no las saca de la galera.

El fantasy de Rowell sigue pareciéndome uno de los más originales y lógicos, pero con una cuota hermosa de poesía (las montañas dragones, chicos, por favor, qué belleza). Su sentido del humor es todo lo que está bien. Y Baz. No me hagan empezar con Baz porque hago el ridículo. Lo amo profundamente.

Simon, en cambio, está aún más insufrible. Es difícil quererlo tanto. Me la pasé gritando "SIMON, NO". Pero aún así tiene su encanto.

Y tenemos una cuota altísima de dos personajes que, disculpen mi honestidad, me chupan muy fuerte: Penelope y Agatha. Supongo que les tengo cierto cariño y tienen su momento badass lleno de girl power que me emocionó. Pero me emocionaría más un libro sin sus puntos de vista, lo siento. 

(Incluso cuando sin ellas dos, que son los vehículos de Wayward Son, este libro no tendría razón de ser. De hecho, eso solo hace que refuerce más mi declaración, jaja).

Al comienzo me costó engancharme por todo lo negativo que la historia me hacía sentir, pero se vuelve adictivo muy pronto, está lleno de drama y acción, y la segunda mitad es un diez absoluto.

Y entonces se termina. Ajam, cuando todo se pone bueno se termina.

Wayward Son es un libro al que le falta por lo menos medio libro.

Porque, por supuesto, el año que viene tenemos una tercera y última (?) parte: Any Way the Wind Blows.




En fin, ¿vale la pena Wayward Son? Sí, pero no esperen un Carry On. Bajen sus expectativas. Y, si aún no lo leyeron, ya que esperaron veinte esperen veintiuno y les recomiendo esperar a que se publique el tercero y leer los dos de una. Sin dudas va a ser una experiencia mucho mejor, menos frustrante y más disfrutable. 

Yo voy a darle el beneficio de la duda a Rainbow y esperar al tercer tomo para decidir si arruinó la historia o no. 

Y sea cómo sea, así saque mil continuaciones malitas, nada jamás empañará la joya preciosa que es Carry On.

A ese sí, no dejen de leerlo.

¡Hola, hola!

¿Cómo andan, pequeñines?

Yo acomodándome *es decir terminando de ver Stranger Things y comiendo tostadas mientras blogueo y voy a tener que salir corriendo as usual* para ir a una presentación que tenemos hoy en la Feria del Libro infantil y juvenil de Esos nuevos relatos nuevos :D

Amo esto :D

Ayer quería traerles una entrada re diver sobre el día del amigo, pero una amiga tuvo un problemón y la refugié en mi casa como la mamá Meli que soy y no pude ni bloguear, de hecho a duras penas pude hacer algo más, terminé saludando al resto de mis amigos tardísimo. Así que la guardo para el año que viene jaja

Pero quiero saludarlos a todos ustedes igual, porque aunque no quieran, un poquito amigos somos ❤



Ahora, declarado mi amor por ustedes, disculpen, vengo a arruinarles el día. Y quizás la vida.

Sí, sin dudas la vida.

Lo 100to, yo no pongo las reglas.

Bien hace un año y moneditas vi y leí el bello y destructivo Llámame por tu nombre. Me hizo tan bolsa que jamás lo pude reseñar hasta que ocurrió el milagro, estaba haciendo esta misma entrada, este mismo Cítame y ¡boom! cuando quise acordar la intro se me había hecho larguísima y estaba reseñando el libro. Todavía no caigo.

Tienen la reseña por acá. Qué se creen.

Este es uno de mis libros favoritos, y como siempre pasa con mis favoritos -especialmente cuando el autor tiene la mejor prosa del universo y tal facilidad con las palabras que te hace hacer pis de la emoción y llorar de la belleza cada dos oraciones-, tengo mil citas marcadas. Y quiero compartirlas con ustedes. Y contagiarlos para que amen este libro, o reavivan el amor y el dolor. 

Obviamente, HAY SPOILERS. No estoy muy segura de si esta es realmente una historia spoileable, creo que todo el que la conoce más o menos sabe de qué va, ya que no tiene mucho secreto y no es su trama impredecible su punto fuerte, exactamente. Pero el que avisa no traiciona. Lean bajo su propio riesgo. Sobre todo las últimas citas, las primeras no son spoilers, las últimas seis sí. Son spoilers fuertes si no saben cómo termina este asunto.





"Me dijo cosas sobre él que nunca hubiese sabido cómo preguntar".

"Está grabado en cada canción que sonó aquel verano, en cada novela que leí durante su estancia y después, en cualquier cosa, desde el olor del romero en los días calurosos, hasta el ruido frenético de las cigarras por las tardes".


"P.D. No estamos compuestos para un solo instrumento; ni yo, ni tú". 

"Existe una ley en algún lugar que dice que cuando una persona está totalmente enamorada de otra, es inevitable que la otra lo esté también. Amor ch'a null'amato amar perdona. «El amor no exime de amar a quien es amado»". 


"Si no es luego, ¿cuándo?".

"‒No sé nada, Oliver. Nada de Nada.
‒Sabes más que nadie por aquí.
¿Por qué respondía a mi tono trágico con un estímulo tan anodino para mi ego?
‒Si supieses lo poco que sé sobre lo que en realidad importa".

"‒No soy sabio. Ya te lo dije, no sé nada. Conozco algún libro y sé cómo colocar una palabra detrás de otra, pero eso no quiere decir que sepa hablar sobre las cosas que en realidad me preocupan.
‒Pero ahora, en cierta forma, lo estás haciendo.
‒Sí, en cierta forma sí. Así es como normalmente digo las cosas: en cierta forma". 

"Vuelve a negarse. Me conozco. 
Ya le había oído usar esas palabras antes. Quieren decir: Me muero por hacerlo, pero puede que no consiga controlarme una vez que comencemos, así que mejor no empiezo. 
Qué gran aplomo decirle a alguien que no puedes tocarle porque te conoces". 

"Me conformaba con eso. Quería que me contase un cuento. Algo de Chéjov o de Gogol o de Katherine Mansfield. Quítate la ropa, Oliver, y métete en mi cama, déjame acariciar tu piel, pon tu pelo sobre mi carne, tu pie sobre el mío, aunque no hagamos nada, acurruquémonos, tú y yo, cuando la noche se extienda en el cielo, y leamos historias sobre gente inquieta que siempre termina quedándose desolada y odian estar solos porque siempre son ellos mismos con quienes no soportan estar a solas". 

"‒Todo el mundo atraviesa un periodo de traviamento: cuando tomamos, por poner un ejemplo, un camino diferente en la vida, la otra vía. El propio Dante lo hizo. Algunos se recuperan, otros fingen hacerlo, otros nunca vuelven, algunos se rajan incluso antes de empezar y otros, por el miedo a no tomar decisiones, se encuentran siguiendo un camino equivocado durante toda su vida.
(...)
‒A veces el traviamento resulta ser el camino correcto, Pro. O tan bueno como cualquier otro".



"Cuando volvimos a la librería, dejamos nuestras bicicletas fuera y entramos. 
Me sentí especial. Como si le mostrase a alguien una capilla privada, una guarida secreta, el lugar donde, como ocurrió con el muro, uno viene a estar solo, a soñar con los demás. Aquí es donde soñé contigo antes de que entrases a mi vida". 


"Desde ese instante, pensé, desde ese instante tuve, como nunca antes, la sensación clara de que llegaba a un lugar querido, de que quería esto para siempre, de que era yo, yo, yo, yo y nadie más, solo yo, había encontrado en cada estremecimiento que recorría mis brazos algo totalmente ajeno y a pesar de ello muy familiar, como si todo esto hubiese sido parte de mí durante toda mi vida y lo hubiese perdido y él me hubiese ayudado a encontrarlo. El sueño era correcto, esto era como volver a casa, como preguntar: ¿Dónde he estado toda mi vida?".

"«Llámame por tu nombre y yo te llamaré a ti por el mío», algo que no había hecho jamás en mi vida y que, en cuanto prenuncié mi propio nombre como si fuera el suyo, me llevó a un lugar que no había compartido jamás con nadie antes, ni desde entonces he vuelto a hacerlo".


"Él era mi pasadizo secreto hasta mí mismo".

"‒¿Cuándo te enteraste de lo mío?
(...)
‒Cuando te sonrojaste".

"Lo perdiste, como siempre supiste que iba a ocurrir, incluso estabas preparado para ello; pero no puedes soportar vivir con ese quebranto. Y mantener la esperanza de no pensar en ello, rezar por no soñar con ello, duele igualmente".

"No sentir nada por miedo a sentir algo es un desperdicio".

"No envidio ese dolor. Pero sí envidio que puedas sentirlo ahora".

"Aquel beso aún está grabado allí, menos mal. Es todo lo que tengo de ti. Eso y tu camisa". 

"Habíamos encontrado las estrellas, tú y yo. Y eso solo se consigue una vez"

"¿Sería capaz de vivir sin su brazo sobre mi barriga o alrededor de mis caderas? ¿Sin besar o lamer la herida en su costado que aún tardaría semanas en curarse aunque ahora lejos de mí? ¿A quién más iba a ser capaz de llamar por mi nombre?".


Dios, estoy llorando como una papanata y llenando de mocos el teclado. Y lágrimas. Pero sobre todo mocos.

¿Alguna vez se supera este libro?

Obvio que no.

En fin, me cebé y fueron un montón de citas que adoro y me arruinaron la vida. Espero que a ustedes también :3

Espero que les haya gustado y que si no leyeron este libro no lo duden ni un segundo y vayan corriendo a leerlo, y después vean la hiper hermosa y estética y sexy película de Luca Guadagnino. No se van a arrepentir de ninguna de las dos cosas.

En el principio, Arizafel custodiaba la puerta del Edén y Crowley tentaba a Adán y Eva con la manzana que daría inicio a la perdición. 

Casi seis mil años después, cuando el Anticristo llegó a la Tierra como bebé, ambos se encontraban bastaaaaaaaante cómodos y acostumbrados a vivir entre los humanos, y más allá del plan inefable de Dios, ninguno tenía ganas de que el mundo se terminara y tener que regresar respectivamente al Cielo y al Infierno. Así que llegaron al acuerdo más coherente posible: convertirse en los padrinos del Anticristo para influirlo uno hacia el bien y el otro hacia el mal, cancelándose mutuamente y así obtener un resultado brillante: un niño común y corriente, con niveles regulares de bondad y maldad. E idealmente, sin intenciones de comenzar el Armagedón. 

Un plan impecable. Brillante. Imbatible.

Si no fuera porque uno de ellos *coffCrowleycoff* metió la pata y mientras estos dos seres celestiales e infernales se concentran en criar al niño equivocado, el Anticristo crece sano, fuerte y lleno de amigos en un pequeño pueblito inglés, sin tener noción de que, en cuanto cumpla once años, va a iniciar el fin del mundo. 


Good Omens o Buenos presagios es desde hace unos cuantos años uno de mis libros preferidos. Les dejo mi reseña, pero no me juzguen que fue una de las primeras del blog y puede ser un poco tan caótica como esta hermosísisisisisisima y loca historia.

Cuando me enteré de que iban a hacer una mini serie, no presté demasiada atención. Muchas veces ya había corrido el runrún, era algo que muchas veces se había hablado y nunca se concretaba. Y si bien me alegré cuando se confirmó la noticia y me dio mucha curiosidad cómo podían llegar adaptar un libro tan loco, estaba en manos de Neil, así que estaba tranquila y le tenía más o menos fe. Imaginé que iba a estar buena, pues Gaiman, pero que quizás no despegara demasiado porque la considero un poco de nicho, más allá de los millones de fans que tiene el libro. Algo similar a lo que ocurrió con American Gods. Con eso me equivoqué, se volvió un fenómeno muy popular en cuanto salió. Y no me sorprende, porque es GENIAL.

El proyecto me terminó de comprar cuando me enteré que a los roles protagónicos se los llevaban nada más ni nada menos que las opciones más perfectas del universo: David Tennant y Michael Sheen.

Amo a David con la fuerza de mil soles, como todo el mundo. Especialmente como todo el mundo whovian. Y sabía que nació para ser Crowley.

Cuando me enteré fue como "ufff, bitch. Obvio que lo va a interpretar David".

Teneme esta perfección.

Y amo a Michael Sheen. De hecho tengo este crush súper extraño por Michael desde Luna nueva (perdonen lo básica, pero lo conocí como Aro. Y sí, ahí nació el crush. LO SIENTO) y sabía que iba a hacer bárbaro del estirado e ingenuo Arizafel. Pero superó ampliamente mis expectativas. 

Nunca voy a poder con su carita.

Vi dos veces la mini serie. Primero en dos días, con la voracidad del fan que necesita verla YAYAYAYAYAYAYAYA. Después con más tranquilidad, en una semana (aunque inmediatamente después de culminarla). La primera vez me gustó mucho, pero no me terminaba de cerrar del todo. Todo era perfecto, excepto la resolución final. Lo sentí muy abrupto, sentí que le faltaba mejor desarrollo, y sí, no me importa lo que piensen, le faltaba más Arizafel y Crowley en la pantalla. Sí, más.

La segunda vez aprecié mejor los detalles (arte puro) y también algunas cosas que en la primera se me pasaron por alto (por ejemplo, creí que no se explicaba el tema de los pezones de las brujas, solo porque no había prestado atención a un cartel). Esta vez la disfruté mucho más y si bien nunca voy a tener suficiente de Arizafel y Crowley, la sentí mucho mejor planteada y completa. La primera vez me traicionó la voracidad del fan y me alegra haberla visto de vuelta.

La serie es un flash, entretenidísima, la cosa más pura y británica del universo. Se va a robar el corazón de quien la mire.

Las actuaciones son brillantes de la primera a la última. Es como si cada una de esas personas hubiera nacido para interpretar a los personajes que interpreta. Los amo a todos.

Pero más a Michael y David. Se pasan. Reemplazaron por completo, POR COMPLETO al Azirafel y al Crowley que llevaban más de una década en mi cabeza. Ahora son ellos, y eso me encanta.



Tengo que destacar dos cosas, lo que más me gustó:

La miniserie es extremadamente fiel al libro. Hasta lo absurdo. De hecho, los invito a ver el inicio de la serie, cuando Azirafel y Crawly contemplan la primera tormenta y leer el prefacio del libro, "En el principio". Es una locura, prácticamente respetan cada punto y cada coma del texto original, y lo hacen con semejante naturalidad y fluidez, que es increíble. Queda perfecto. Son unos genios.

Todo, todo el tiempo encuentran la forma de ser lo más pegados al libro posible y si no, de poner miles de guiños y referencias para los fans, que no acartonan ni hacen poco natural la trama, sino que son un agregado que también puede disfrutar quien no haya leído el libro.

Lo que quedó afuera es poco, es entendible, o -Y ME ENCANTA- es arcaico. Un gran trabajo de adaptación. Good Omens tiene treinta años, el mundo ha cambiado mucho desde entonces. Ya no nos hacen gracia las mismas cosas, hay cosas con las que en los ochenta y noventa era normal bromear que hoy por hoy no, porque no son un chiste. Y aprovecharon esta nueva versión para corregir esos detalles, a pesar de que Good Omens es un libro muy avanzado para su época, y toca un montón de temas que hoy por hoy se cuestionan todos los días, pero Neil y Terry cuestionaron hace tres décadas. Siempre amé eso.

La segunda cosa, persona (bueno pónganle que persona), que adoré fue Azirafel.

Para mi Michael se roba absolutamente la serie. Sabía que iba a hacerlo genial, pero superó todas mis expectativas y se superó a sí mismo. Es el Azirafel perfecto. Demasiado puro, demasiado genuino. Es un deleite absoluto cada una de sus escenas, cada una de sus expresiones y la forma en la que encaró en general al personaje.

La primera vez que la vi, Michael opacó a David. Fue en el rewatch que aprecié más a su Crowley. Que también es absolutamente perfecto, lo hizo muy, muy, muy bien. Te roba el corazón. Y te lo estruja fuerte. Te desgarra el alma. Amo a Crowley, es muy rico y su trasfondo:



Para mí él es más... ¿frágil? Al menos más vulnerable, tiene una carga importante. Y David hizo magia para plasmar su desfachatez y despreocupación, mechada con momentos de debilidad y, pardon my sci-fi, humanidad. 

Qué duo tan grandioso nos han regalado. No tengo palabras.

Arizafel y Crowley tienen una de las relaciones más puras, emocionantes y hermosas que la industria cultural entera nos ha regalado en siglos, y supieron trasladarla de manera impecable a la pantalla chica. Son unos genios. Los amo con todo el corazón.

Good Omens despertó no solo una lluvia de buenas criticas, sino también un montón de polémicas:



No voy a explayarme sobre ninguna, pero voy a comentarles un poco por arriba de qué se trata.

Por un lado, hubo críticas de queerbaiting por la pareja principal. No voy a entrar ahí, pero necesito recordarles que no todas las personas que se aman tienen una relación romántica, y que no todo romance es físico. El mundo siempre se olvida de eso. Siempre.

(Y los autores se tomaron la molestia de explicar el asunto hace treinta años en el mismísimo libro, pero quién lleva la cuenta o se molesta en informarse antes de criticar. ¿NO?).

Otro conflicto muy gracioso que despertó la serie fue que, obviamente, la iglesia quiere cancelarla y le hicieron una petición a Netflix para que la retire. La serie no es de Netflix, es de Amazon Prime. Y bueno, el chiste se cuenta solo. Hablando de no informarnos.

Tampoco voy a entrar ahí, pero comprendo completamente a qué se debe la incomodidad generalizada -aunque no comparto ni ahí ese extremismo-, ya que esta historia reversiona (de una manera brillante y, honestamente, respetuosa) muchos hechos bíblicos. Y también tiene muchas cosas que son un ABSOLUTAMENTE NO para muchas religiones muy ortodoxas.

Good Omens es un canto a la diversidad. Todo hace bien. TODO.

La voz de Dios es femenina. Tenemos todo un abanico de géneros y sexualidades. (Incluso tenemos al menos un personaje no binario y estoy contenta porque es la segunda vez que veo personajes no binarios en un show, y honestamente el primero no me gustó nada, porque lo sentí una parodia). Tenemos mucho feminismo. Y se lleva completamente por delante mil roles de género. Ni los roles, los géneros en sí.

Y lo más importante, tenemos ese mensaje súper poderoso que deja el libro también. El concepto al rededor del que gira Good Omens es una verdad universal indiscutible: nadie es intrínsecamente bueno o malo. Las personas solo son y punto. 

Juega mucho, mucho con este concepto. Muchísimo. Crowley es un ángel caído, un demonio y demuestra bajo mil circunstancias su bondad (sin ir más lejos, quiere salvar el mundo). Azirafel es un ángel pero a veces puede ser flojo, a veces puede ser perversito y a veces puede ser completamente manipulador con su cara de cachorro apaleado.


Sin caer tan específicamente en los personajes, esto mismo se refleja en la visión del Cielo y el Infierno que nos dan. Tenemos demonios gritando por injusticias y realizando juicios, y a ángeles formando ejércitos o condenando a alguien sin juzgarlo previamente.

Ni siquiera hay que escarbar tanto, en esta historia tanto los buenos como los malos están ansiosos de que se termine el mundo porque es el momento en el que va a definirse la guerra eterna entre los dos bandos y absolutamente a ninguno de los dos le interesa la humanidad (porque, en este universo, la Tierra fue creada para terminar con esta disputa).

Básicamente el conflicto principal de Good Omens es el Cielo y el Infierno compitiendo por ver quién la tiene más larga 🤷‍♀️

Dije que no iba a decir eso. Y súper dije eso porque es la mejor definición que le queda.

En fin, hay muchas ironías, muchas verdades universales. Más allá de la comedia y el humor, esta historia te deja pensando e increpa muchísimo. Tremendas charlas y debates existenciales se han desprendido de Buenos presagios. Es una belleza.

A nivel técnico y actoral todo está muy bien y disfruté mucho de todo. Los efectos son un poco pedorrines, ¿pero qué sería de una buena serie de la BBC sin efectos un poquito pedorros que nos mantengan con los pies en la tierra? POR FAVOR. Eso solo la hace mejor.

Fue genial volver a ver algunas caras familiares, como a doña Miranda Richarsond, nuestra querida odiada Rita Skeeter que está rockeando los sesenta igual de diosa, talentosa y graciosa que siempre. Ella... dígamos que interpreta dos papeles y la rompe. Amé.

También me gustó el trabajo de algunas caras nuevas para mí, como Adria Arjona y casi todo el reparto infantil, empezando por nuestro Anticristo, Sam Taylor Buck, y sus amigos (Pepper SÚPER es Rose Weasley, no tengo pruebas pero tampoco dudas, jajaja).

Y odié justamente a quien había que odiar, a Gabriel, interpretado por John Hamm. Y aún así él también me hizo reír más de una vez.


Adoré cómo adaptaron muchas cosas, pero mi favorito indiscutible fue el episodio tres que nos lleva por un recorrido a través de los siglos mediante distintos encuentros entre nuestros ángeles -caídos y no- protagonistas. AMÉ ESO. Podría ver esa intro mil años sin cansarme. Es una belleza.

También amé a Perro. Es tan adorable y genial. Extrañé su pov, pero está tan bien hecho que ESE ANIMAL TE TRANSMITE EXACTAMENTE LO QUE TIENE QUE TRANSMITIRTE, AAAAAAAAAAAAAAAAAAH. Ojalá le haya salido bien su táctica imbatible para vencer al gato del vecino saltándole al rededor a los ladridos. Eso no puede salir mal.

Sobre lo que se quedó a afuera, me hubiera gustado ver dos cosas: que explicaran del todo bien el tema de Queen en el auto de Crowley (toda cinta que lleva en él determinada cantidad de días se vuelve un cassette *ok, en la serie no es cassette* de Queen, pues acción infernal). Y también me hubiera gustado que incluyeran a los motoqueros que se van sumando a los Jinetes del Apocalipsis, porque es una de mis cosas preferidas del libro. Pero comprendo su omisión.


Voy a dejarme de fangirlear y terminar esto acá.

Good Omens es una serie adorable y completamente recomendable. Muy divertida, muy entretenida. Muy pura. Y muy rica. Ideal para mirar muchas veces, ya que no hace más que dar, dar, dar y dar. 

A mis favoritas de una.

Hace más o menos un año, vi la peli basada en este bello libro de André Aciman, Llámame por tu nombre, y además de darme una aún más bella obsesión totalmente sana con Timothée Chalamet y su carita, me gustó bastante. Aunque no tanto como para volverme loca y sentí que necesitaba leer el libro para llenar algunos huecos, ya que algunas cosas no las terminé de entender y también me pareció levemente pretenciosa. Pero le perdoné todo por EL ARTE. Nada en esa peli no es arte puro, PURO. 

Cuando cedí a esa necesidad imperiosa de leer el libro, también lo amé, casi sin peros, y se convirtió en uno de mis favoritos en el mundo entero, incluso cuando me jodió la vida por completo, le robó la luz a mis días, me tiró al piso, me remató a patadas y después fue y escupió sobre mis muertos, y...

Ok, ya entendieron.

Es un libro duro.

Nunca pude reseñarlo y creí que nunca iba a hacerlo. De hecho lo estoy reseñando y no puedo creer que lo estoy reseñando. Esta entrada comenzó como un "Cítame", no pretendía que fuera una reseña, pero hice una introducción larguísima y de repente me encontré escribiendo sin parar, vomitando todo lo que tenía adentro y contándoles un montón de cosas personales que este libro supo tocar en mí.

Amo tanto bloguear, es una locura.

Ahora que es oficialmente una reseña. ¿De qué va esto?

Cada verano, la familia de Elio aloja a un estudiante en su finca en la campiña italiana, para que ayude a su padre -una eminencia en Arqueología- en sus estudios. 

Un verano durante la década de los ochenta, es el turno de Oliver -un estadounidense colmado de actitud y confianza en sí mismo- de convertirse en el huésped de los Perlman. El mismo verano en el que Elio comienza a plantearse muchos interrogantes sobre la vida y su existencia, y empieza a dar sus primeros pasos hacia la adultez.

Si bien al principio la figura de Oliver le resulta un fastidio, muy pronto se convierte en el objeto de sus deseos más profundos y en un símbolo de su madurez emocional, sexual, intelectual y artística. 

Pero el verano es breve, los obstáculos muchos y su pasión corre el riesgo de ser pronto un recuerdo efímero. 


Probablemente lo que hayan escuchado sobre esta historia es que es triste.

Y sobre estupro.

Y con sexo gay explicito (?).

Y que es una versión gay de Lolita (???).

Y demás pavadas como esas. Sí, dije pavadas. Las típicas que toman una FLOR de historia, con un puñado de significado, una sobrecarga de verdades universales y toneladas de reflexión, e intentan minimizarla, reducirla a un par de enunciados escandalosos. 

Sí, esta es una historia CONDENADAMENTE TRISTE y no solo por el destino de Elio y Oliver, sino por todo lo que implica y los lleva a él. Y sí, tenemos algunas escenas escandalosas, cochinas, escatológicas, pero no necesariamente muy explicitas. Y sí, Oliver tiene veinti y pico (no logro recordar cuánto tiene en el libro, Don Google dice que en la peli tiene 24) y Elio 17. Y no son gays, aunque no se especifica y no vamos a andar asumiendo su sexualidad. Y definitivamente no es Lolita, qué les pasa, por qué tienen que salir con comparaciones así. Dios, qué odiosos son los odiosos.

Pero Llámame por tu nombre es MUCHO, MUCHO más que eso. Muchísimo.

Es una historia profunda, que toca un sinfín de temas que abarcan todo un abanico de emociones y exploran los miedos y pensamientos más profundos de las personas. Una historia sobre madurez, sobre dolor y pérdida. Una historia sobre aceptación y autodescubrimiento. Una historia que pone sobre la mesa varias situaciones que a muchos les condicionan su vida. Y sí, también es un romance tortuoso, que se desarrolla como vehículo para explorar todo lo demás. 

La trama es solida y desesperante. Elio y Oliver desde el comienzo tienen los días contados, lo saben, lo sabes, los lastima, te lastima. Y el romance se cocina muy despacio, con muchas escenas frustrantes e irritables en el medio (estos dos son los mayores trolles del universo, miren). Eso solo te desespera más, porque significa que tienen menos y menos y menos tiempo entre manos.

La narración es PRECIOSA, Aciman tiene un estilo que te arranca las lágrimas de simple belleza. Más allá del significado de lo que dice, lo dice de una forma que te roba el aliento. Pero no es liviana en absoluto. No siempre es una lectura amena.

Está escrito desde el punto de vista de Elio, lo que es excelente ya que entrar en su mente es un privilegio: es muy bello, es muy sabio, muy poético y reflexivo. Elio es arte. Pero también muy inexperto, muy lleno de incertidumbres y miedo, muy joven, muy inocente/ingenuo. Una combinación muy pura y disfrutable. Sin embargo, la narración a veces decae porque Elio, Elio, Elio sobrepiensa todo tanto, tanto, tanto que por momentos te quedas como "ay, criaturita, ¿no querés un tecito?", y en lo personal sentí que le restaba impacto a algunas escenas siendo tan intenso.

Y a la vez, su voz le quita, por ejemplo, erotismo a la trama. Estaba tan concentrada enredada en sus pensamientos y sus miedos que las situaciones a veces se desdibujaban ante mis ojos. Por suerte. Hay escenas que quiero olvidar, qué les pasa a estos chicos, lym, jajaja.

Antes de cambiar de tema, no quiero alejarme de la narración sin sacarme el sombrero por la atmósfera y la ambientación. Señor Aciman, le perdono todo en la vida. TODO. Este tipo es un rey, logra capturar la esencia misma del verano, de los ochenta, de la adolescencia. Las tres cosas combinadas de forma natural y perfecta. Es increíble. Yo ni siquiera había nacido en los ochenta, pero este tipo me llevó de la nariz a la campiña italiana durante un verano en la adolescencia de alguien más durante esa década. INCREÍBLE.

Pasemos a los personajes, amo a Elio. MUCHO, muchísimo. No (solo) por quién lo interpreta en la película, sino porque es un personaje hermoso y le tengo mucho cariño, a pesar de que es un plomaso y a veces te dan ganas de sacudirlo. No importa que tan maduro intente ser, no importa lo artístico de su forma de pensar y ver el mundo, es una persona muy joven, con incertidumbres por las que pasamos todos, y de una forma u otra te sentís identificado con él o te llega.

Sobre Oliver... Oliver es un tonto. Total. Total. Dios, qué estrés este tipo. Lo quiero, todos lo queremos, pero lo vemos a través de la mirada idealizada de Elio y aún así, muchas de las actitudes que llegan a nosotros bajo un velo de romanticismo y amor adolescente están... mal. Te hacen ruido. Te irritan, te interpelan. PERO yo creo que mucho de esto también está teñido por la mirada de Elio, que lo ve como alguien perfecto, adulto y maduro cuando en realidad Oliver también es muy joven, una victima de sí mismo, de sus miedos, de sus incertidumbres, de su entorno. Solo que no logramos conectar con él de la misma forma íntima en que la primera persona nos permite conectar con Elio. Sin embargo, Oliver no te duele menos y es muy sencillo ponerte en sus zapatos y comprender cuáles son los hilos que lo mueven.

Son dos personajes trágicos por excelencia, y dos espinas en mi corazón. Los amo.

Finalmente, creo que esta historia es muy importante por varios motivos, pero en lo personal me impacta desde la represión. 

Esta es una historia de amor prohibido, solo porque lo prohibido lo imponen los límites mentales y emocionales de los protagonistas, ellos mismos alzan más barreras que la sociedad, ellos mismos se imponen el "no" todo el tiempo, ellos mismos prefieren herirse y vivir infelices a imponerse, imponerse a sí mismos. Prefieren llevar una vida infeliz a animarse. Se matan a sí mismos por dentro.

Me desarma, especialmente por dos causas:

Por un lado, creo que ejemplifica de forma devastadora uno de los monstruos contra los que pelea la comunidad LGBTQ+ cada día de su vida, que es el prejuicio y la aceptación, pero no solo el social, sino también el autoimpuesto. Ese que, disculpen el cliché, mantiene a tanta gente durante años en el clóset.

La simple idea me asfixia y me pone tan mal que quisiera abrazarlos a todos. Pero siento que no me corresponde explayarme sobre este tema, por más empatía que sienta, por más aliada y amiga de la comunidad que sea, hay cosas que simplemente no vivo y no creo que esté bien que hable desde lo que pienso/creo/siento cuando hay personas que lo viven en carne propia y lo sufren todos los días.

Pero el libro hace gran énfasis en todo lo que dejamos de vivir por, parafraseando de forma poco elegante, miedo a sentir.

Y eso sí que supera las barreras de cualquier tipo de identidad. Ay, eso aplica a absolutamente todos los seres humanos que pueblan esta tierra (y probablemente, si existe la vida en otros planetas, a esas personas también).

Esa es la segunda causa que me desarma y por la que este libro me desespera y resulta un cachetazo. No solo conozco a montones de personas que por miedo a sentir se reprimen y viven infelizmente aferrados a una zona de confort horrenda que solo les hace mal, pero es más sencillo. Sino que yo misma soy la puta ama de la represión, es mi modo de vida estándar no dejarme hacer/vivir/sentir cosas por miedo a las consecuencias. Desde muy, muy, muuuuuuy chiquita consideré a mis propios sentimientos una forma de herirme y desde ese entonces comencé a ser fría, a guardar distancia y a crear una coraza casi tan perfecta que muchas veces me he olvidado de que la verdadera yo está escondida atrás.

Ese es el monstruo con el que lucho yo cada día desde hace años y años, todo el tiempo tengo que recordarme que sentir cosas está bien, todo el tiempo tengo que pelear con mi zona de confort. Por suerte, en los últimos años he avanzado TANTO en esta batalla que estoy orgullosa de mí misma, pero aún así a veces me cuesta. Especialmente cuando termino arrepintiéndome de haber bajado la guardia.

Sin embargo, es grandioso tener libros como este, que te muestren las consecuencias, que te abran las perspectivas. Que te digan que no vivir por miedo a sentir es la peor de las condenas.

Lo amo por eso, es tan hermoso que voy a hacer una pausa para releer esa escena y llorar. Gracias.

Ese es el mensaje que me llevo yo del libro, y el que me hace bolsa, sí, pero también me inspira y reconforta.

A pesar de sus puntos flacos, es un libro muy, muy hermoso. Y ojalá todos lo lean.

No puedo creer que me salió esta reseña. No lo puedo creer. Me da mucha alegría. Porque amo a esta historia, amo lo que me provoca y amo a Elio y Oliver (un poquito más a Elio, lo siento).

Un bello libro. Una bella historia.

Va a arruinarles la vida. No dejen de leerlo.  

¡Hola, holaaaaaaa!

¿Cómo están, mis pequeñines? ¿Con ganas de suspirar y fangirlear?

Bueno, me alegro, porque hoy les traigo la segunda parte de citas de Carry On, porque claramente es todo lo que necesitamos hoy para ser un poquito más felices ♥

Y morir de amor.

No sé si saben, pero Rainbow anunció durante la BookCon que el libro va a tener continuación, Wayward Son, y eso me causó una oleada de fanatismo renovado (de hecho, me emocioné tanto que me causó una jaqueca terrible y estuve feliz y con dolor por horas. JUE HERMOSO. Y doloroso. Como el amor que siento por estos dos). Aunque me da un poco miedo también. Rainbow no es una autora sádica ni de temer, pero que reabra la historia de una pareja perfecta, que terminó a la perfección, me asusta un poco. Además, entre la referencia a la canción de Kansas y lo de "esto terminará en llamas" de la portada, claramente la historia se va a centrar en Baz. Y OJO CON LO QUE HACES A MI BEBÉ, RAINBOW ROWELL. Mirá que sé (no) dónde vivís, loca.

Ahora sí, vamos a las citas.

De más está decirlo: SPOILERS POR DOQUIER. Leen bajo su propio riesgo ♥




"Baz intenta apartar la cara, pero se la sujeto más fuerte. Abre los ojos, que son dos pozos grises y negro de dolor. No lo soporto. Gruño de nuevo. El fuego vuelve a soplar.
-Me merezco esto -responde.
Niego con la cabeza.
-Bueno, pero yo no me lo merezco.
-Entonces vete.
Veo el fuego titilar en sus ojos, lo cual quiere decir que quizá ya estemos completamente rodeados.
-No me voy a ir -respondo-. Ninca te he dado la espalda. No voy a empezar a hacerlo ahora". -S.

"Creo que podría besarlo. Está justo aquí. Y tiene los labios entreabiertos (siempre respira por la boca) y sus ojos están vivos, vivos, vivos.
Estás tan lleno de vida, Simon Snow.
La mía es tuya.
Mueve la cabeza mientras dice algo. Creo que podría besarlo. 
Porque nunca he besado a nadie. (Me daba miedo tener la tentación de morderlo). Y no he querido besar a nadie más que a él. (No voy a morderlo. No le haré daño).
Solo quiero besarlo y morirme". -B.

"Solo quiero volver a Watford, a nuestra habitación, y saber que está ahí, y que no le hace daño a nadie y nadie le hace daño a él". -S. 

"Me pregunto cuánto tiempo lleva Baz deseando esto.
Me pregunto cuánto tiempo llevo yo deseando esto. 
Yo creo que no lo había estado deseando, que la posibilidad se me acaba de ocurrir por primera vez. Pero si eso es así, entonces, ¿por qué tengo en la cabeza una lista de todas las cosas que siempre he querido hacer con Baz?" -S.

"-¿Dónde tienes el crucifijo? Vuélvetelo a poner -me pide.
-¿Por qué? ¿Me vas a morder?
-No. ¿Alguna vez te he mordido?
-No. Tampoco me habías besado nunca.
-Tú me besaste a mí, Snow.
Me encojo de hombros.
-¿Y? ¿Me vas a morder? 
Baz se pone de pie.
-No... Pero igual me ayuda a dejar de querer hacerlo".
(ya entendimos todos que querías que te muerda, gracias, vuelvas prontos).

"-Sigues sin creer que esté muerto.
Niega con la cabeza una única vez de manera contundente.
-No, no creo que estés muerto.
-La luz del sol me quema -aseguro.
Se encoge de hombros.
-A mí también.
-Eres un imbécil, Snow.
-Hace rato me llamaste Simon.
-No, no es verdad". (supersíesverdadpuntocom) 

"-Te equivocas. Nada volverá a ser como antes después de esto. ¿Cómo podría?
-¿Porque ahora somos amigos?
-Porque somos más que eso.
-Un beso y ya piensas que el mundo está de cabeza.
-Dos besos -aclaro. Y lo agarro por la nuca".
(Simonsabepuntocom)

"-Hago listas de cosas en las que no quiero pensar.
-¿Por qué?
-Porque duele pensar en cosas que jamás tendrás o podrás solucionar. Es mejor no pensar en eso.
Le acaricio el dorso de la mano con el pulgar de lado a lado.
-¿Yo estoy en la lista?
Se ríe con la cabeza y niega con la cabeza, su pelo roza el mío.
-Difícilmente podrías -suena adormilado-. Intentar no pensar en ti sería..., como intentar no pensar en un elefante que estuviera pisándome el pecho.
Pienso en eso.
Pienso en Snow pensando en mí.
Sonrío".